Batendo mais um recorde de público, o Anime Friends 2026 recebeu duzentas e trinta (230) mil pessoas nos seus quatro dias de duração. De 02 a 05 de julho, o Distrito Anhembi, em São Paulo, foi o palco da edição mais extravagante do AF até agora. Com atrações variadas, os visitantes encontraram um Artist’s Alley com mais de duzentos artistas, a presença de cosplayers, dubladores e escritora estrangeiros, editoras e, o principal para mim, muitos shows com anisong.
Eu continuo sendo positivamente surpreendida desde 2023 e, a cada ano, me sinto mais em casa no Anime Friends. Nada se compara a sensação de trazer para a vida real os melhores momentos que animes e mangás me proporcionam. Então, são sempre dias onde transbordo de felicidade por me cercar daquilo que amo! É maravilhoso ver tantas pessoas com os mesmos hobbies que eu, com o adicional de ser um local para conhecer coisas novas. Eu amo estar lá tanto como fã, quanto a trabalho; essa foi a minha sétima edição participando do evento e a quarta sendo imprensa. Fazer a cobertura de um evento que gosto é viver um sonho e torço para transmitir essa sensação através da minha narrativa dos quatros dias.
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O Anime Friends não é um evento novo e, mesmo após tanto tempo, segue surpreendendo! É um óbvio crescimento constante, que passou a ser mais visível após a pandemia. O festival celebra a cultura do leste asiático de uma forma mais extravagante a cada nova edição, atraindo maior público com isso.
Com uma programação diversa, as atrações contaram com a presença dos dubladores japoneses Ryusei Nakao e Nozomu Sasaki, as vozes de Mayuri Kurotsuchi (Bleach) e Yusuke Urameshi (Yu Yu Hakusho), respectivamente. Além deles, a autora tailandesa BamBam, que escreveu a novel BL Cutie Pie, também esteve presente. Os três atraíram muitos fãs, o que prova que existe interesse para os vários temas ligados a animes. Como alguém que adora todos os mínimos detalhes de entretenimentos diferentes, é empolgante demais ver nomes assim entre os convidados.
O grande destaque para mim foi, mais uma vez, o Palco AF Festival. O espaço recebeu Burnout Syndromes, Galneryus, Galileo Galilei, FLOW e Asian Kung-Fu Generation. Não é segredo que eu amo anisong, então é claro que foi pura perfeição ouvir ao vivo algumas das minhas músicas favoritas de anime!
Ainda no tema shows, Ultraman fez, novamente, apresentações icônicas nos quatro dias. A produção oficial retornou com Ultraman Zero, Z, Tiga, Ômega e, o novato, Teo.
O evento lotou e até mesmo esgotou os ingressos da quinta-feira gratuita em parceria com a Prefeitura de São Paulo. Foram esses vários visitantes que ajudaram a arrecadar mais de sessenta (60) toneladas de alimentos não perecíveis para doação. Desde o ano passado, a organização tornou necessário a doação de um quilo de alimento não perecível para validar a entrada no primeiro dia. Além disso, os outros dias contavam com a meia entrada solidária, um tipo de ingresso com desconto que o visitante deve levar um alimento, assim como na quinta-feira. São ótimas formas de mais pessoas visitarem o AF, ao mesmo tempo que ajudam aqueles que precisam.
Quanto a uma primeira impressão básica do evento em si, confesso que senti falta da presença de streaming de anime. Todas as principais editoras que publicam mangás estavam presentes de alguma forma, mas faltou representação específica de animes. No momento, tem apenas uma empresa de streaming focada em animes no país e, para mim, é uma grande perda não ter estande dela no maior evento de animes do Brasil.
Já o calor foi algo que eu não teria sentido falta, principalmente na quinta-feira. A temperatura fora do local já estava alta, mas a sensação térmica estava insuportável lá dentro. Parecia que não tinha um único cantinho que não estava muito quente. A reforma do Distrito Anhembi aconteceu na hora certa e no ano passado eu elogiei a nova distribuição dos espaços do Anime Friends, que se mantiveram os mesmos esse ano. Mas o novo recorde de lotação talvez seja um indicativo para novas pequenas alterações, para evitar problemas. Afinal de contas, algo precisa ser feito para melhorar a experiência dos visitantes para a edição de 2027, que acontecerá do dia 01 ao 04 de julho e já tem Bandai Namco Music como a primeira atração confirmada.
Quem esteve no Distrito Anhembi nesse dia com certeza não ficou surpreso com o anúncio do recorde de visitantes ter sido batido. Eu já tinha visto fotos antes de chegar lá, mas ainda assim me surpreendi com a quantidade de gente reunida. Até acreditei que pudesse ser apenas impressão, mas a confirmação veio da própria organização. Ficou claro, desde a abertura oficial, que 2026 traria mudanças para esse evento já tão conhecido.
Pela primeira vez, não consegui fazer compras no Artist’s Alley na quinta-feira. O espaço destinado aos artistas independentes estava tão cheio que só consegui olhar as mesas de longe. Desde que comecei a frequentar o evento em 2018, esse foi o primeiro ano que vi essa área lotada de compradores do momento que abriu até o seu fechamento. Ao falar com artistas nos dias seguintes, era perceptível que foi um ano atípico de verdade, com estoque esgotando antes mesmo do início do final de semana.
Como eu disse anteriormente, o AA não foi o único lugar que lidou com uma total lotação. As editoras de mangás, as áreas com gachapon, as lojas especializadas, todos os palcos e a praça de alimentação. Não havia um canto livre durante o dia, no máximo algumas partes dos corredores onde era possível passar sem esbarrar em alguém. E, apesar de todas as dificuldades que essa lotação gera, ainda acredito que é algo para se comemorar. É a maior prova de que sempre existiu público para eventos de cultura pop e nerd, então é ótimo saber que essas pessoas estão se divertindo!
Agora, o começo da minha própria programação no evento se deu com a coletiva de imprensa de Burnout Syndromes, uma das minhas bandas favoritas de anisong. Tive a felicidade de assistir aos shows deles em São Paulo em 2023 e 2024 e estava muito feliz com esse retorno em 2026. Por isso, encontrá-los primeiro fora do palco foi ainda mais especial! Era visível o quanto os integrantes da banda estavam confortáveis, conversando com empolgação, em casa. Eles foram educados enquanto respondiam tanto sobre seus trabalhos passados e futuros, quanto sobre as vindas anteriores ao Brasil e expectativas para os dias que ainda os aguardavam aqui.
A banda ainda participou de um Meet & Greet antes do show extra de quinta-feira, mas isso não pareceu cansá-los. Sendo os responsáveis por fazerem a passagem de som, isso garantiu um curto tempo adicional no Palco AF Festival. Com trechinhos de Hana Ichi Monme e Good Morning [New] World!, eles animaram a plateia antes mesmo de começarem de verdade.
Eu estava feliz só com esses poucos minutos e, por um momento, achei que não poderia me surpreender mais com os sentimentos de revê-los. Isso durou apenas até eles voltarem ao palco, cumprimentarem a plateia e darem início com BLIZZARD (Those Snow White Notes). Desse ponto para frente, eu fui tão fã quanto imprensa e aproveitei uma das melhores apresentações musicais da minha vida!
Tive o prazer de ouvir Maou – 魔王 (The Misfit of Demon King Academy) e ROCKET (Dr. Stone) ao vivo pela primeira vez. Assim como pude me divertir com a dancinha de High Score Girl que aprendi em 2024. A felicidade deles transbordou do palco diretamente para o meu coração e pude, mais uma vez, encerrar um belíssimo dia ao som de FLY HIGH!! (Haikyu!!).
Essa edição consagrou a sexta-feira como o dia oficial de Ultraman na minha programação e ninguém vai me ver reclamando disso! Depois do espetáculo do ano passado, sempre darei um jeito de assistir ao show anual da franquia no Anime Friends, porque é tão divertido que eu poderia ver a mesma história mais de uma vez.
Ultraman Heroes Live at AF mostrou uma produção tão bem elaborada quanto a de um ano atrás, combinando atores e muitos efeitos visuais e sonoros. Dessa vez, os guerreiros Ultra se uniram ao novato Teo para lutarem contra as forças do mal. Com uma produção inteira em português, foi emocionante acompanhar essa batalha se desenvolvendo literalmente do meu lado, dado que os corredores se tornaram partes da história. E, assim como em 2025, nós vimos um novo guerreiro, agora sendo Ultraman Teo, em ação na mesma semana da sua estreia no Japão. Ou seja, é de fato uma exibição icônica que torço para continuar acontecendo no futuro.
Também foi dia de aproveitar o Artist’s Alley mais vazio e fazer várias compras, com direito a participar de rally, um tipo de gincana premiada que alguns artistas se juntam para fazer.
Além disso, pude estar presente em duas coletivas de imprensa maravilhosas, a primeira sendo da autora da novel Cutie Pie, a tailandesa BamBam. Foram quase trinta minutos de conversa, onde ela respondeu sobre a vinda para o Brasil, o live action de sua obra e os atores escolhidos, futuras adaptações e suas inspirações para escrever. A autora foi uma fofa o tempo inteiro, muito receptiva à entrevista, e deu até mesmo explicações mais longas.
Algumas horas após isso, houve uma sessão de autógrafos feita no estande da Editora NewPOP para aqueles que adquiriram a novel no AF na sexta-feira. Eu garanti a minha senha no momento em que cheguei ao evento, então também pude conversar com a autora como fã. Mais uma vez, fiquei surpresa com o quão amigável ela é, a ponto de eu me sentir imediatamente confortável em conversar com ela, sem medo da barreira linguística. Valeu a pena cada segundo que dediquei a acompanhar a sua vinda ao Anime Friends 2026!
A segunda coletiva de imprensa foi com os dubladores japoneses Ryusei Nakao e Nozomu Sasaki. Ambos têm carreiras longas e bastante marcantes, afinal de contas, Nakao é quem dá voz a personagens como Freeza (Dragon Ball), Mayuri Kurotsuchi (Bleach) e Caesar Clown (One Piece). E Sasaki é quem está por trás de Yusuke Urameshi (Yu Yu Hakusho), Eriol Hiiragizawa (Cardcaptor Sakura) e Hayate Gekkou (Naruto). Esses são apenas alguns dos nomes que compõem listas tão grandes de trabalhos que Nakao chegou a esquecer de qual história era um personagem, gerando uma cena bastante engraçada.
Pouco tempo depois, eles participaram de um bate-papo no Auditório Ultra, onde se encontraram com uma plateia ávida para ouvir sobre suas carreiras. Escutar a voz de dia a dia deles me fez perceber que a de Nakao se aproxima bastante de Kurotsuchi, enquanto a de Sasaki é calma, sendo o oposto de Yusuke. Essa é a maior prova de que trabalhar usando a própria voz pode, sim, ser sempre cheio de surpresas! Eu amo ouvir pessoas falando sobre os seus empregos, por isso com eles não foi diferente e sei que não fui a única. Por se tratar de dubladores, existe uma regra contra fotografias e ela foi respeitada sem problemas. No fundo, acredito que o mais importante era ouvi-los.
O encerramento do dia, para mim, se deu através da frase já tão conhecida por fãs de anime: “Kurapika está se afogando em um vazio indescritível”. Também conhecido como o show de Galneryus, uma banda de power metal. Os anisong Departure! e Hunting For Your Dream, ambas de Hunter x Hunter, empolgaram demais o público. Mas eles foram além dos animes e entregaram uma apresentação digna de seu gênero musical. Há quem possa dizer que oito músicas compõe uma setlist curta, mas não acho que é um pensamento que se sustenta quanto Angel of Salvation entre na jogada, com mais ou menos catorze minutos e quarenta e um segundos de duração como escolha para finalizar o show. Eu não poderia ter escolhido um jeito melhor para terminar a minha sexta-feira!
Eu não estava brincando quando disse que Burnout Syndromes é uma das minhas bandas favoritas e a maior prova disso é que estive presente na segunda coletiva de imprensa da banda. Foi assim que o meu sábado começou, uma belíssima forma de iniciar o terceiro dia do meu evento preferido. Para a minha surpresa, eles estavam tão falantes quanto na quinta-feira, dando respostas bastante cuidadosas e detalhadas. Acho difícil dizer quem estava mais empolgado para esse retorno deles ao Brasil: eles ou eu. Tanto que consegui fazer duas perguntas nesse dia e mal posso esperar para compartilhar tudo aqui. Ainda mais porque consegui descobrir se o amor deles por churrasco continua o mesmo de 2023.
Dando início aos shows do meu final de semana, Galileo Galilei já chegou no Palco AF Festival com uma presença enorme. Isso se deu graças ao fato de ter três integrantes com camisetas de time de futebol, a do Corinthians, do São Paulo e do Brasil. Esse é o tipo de coisa que acontece quando um evento recebe estrangeiros em época de Copa do Mundo e foi um ótimo jeito de tornar essa apresentação ainda mais memorável. Em especial por ser o primeiro show da banda fora do Japão e isso após uma pausa de seis anos. Então ouvir Climber – クライマー (Haikyu!!) ao vivo foi ainda mais especial para mim. Juntamente com Aoi Shiori – 青い栞 (Anohana: The Flower We Saw That Day), a banda fez uma performance perfeita para os fãs.
Depois, FLOW foi o responsável por terminar o dia com uma setlist similar, ao mesmo tempo que diferente da do ano passado. A banda pode vir ao Brasil todo ano, porque a empolgação é a mesma, mas sempre terá algo que torna única cada visita. Dessa vez foram músicas que eu ainda não tinha ouvido ao vivo, como Ryuusei. Já a semelhança ficou por conta do combo clássico das gerações de Naruto no final. Esse ano o cover de Blue Bird – ブルーバード (Naruto Shippuden) teve a participação de NANO. Após, ouvimos Sign (Naruto Shippuden), a minha favorita da banda. Quando GO!!! (Naruto) estava quase chegando ao fim, Burnout Syndromes entrou no palco para uma participação especial. Por último, foi a vez de GOLD (Boruto: Naruto Next Generations) e um até logo.
O começo do último dia de Anime Friends 2026 se deu da melhor forma: com bate-papo da Editora JBC que incluiu anúncios de novos mangás. Entre eles, um título que ganhou o meu coração em 2025, o BL “Oretachi wa Koibito ni Muiteinai” (“We’re Not Cut Out to Be Lovers”) de Kou Hirokawa. Li o volume um em agosto do ano passado e é uma história tão maravilhosa que sempre releio alguns trechos. Além dele, foram anunciados Tools Challenge – Sayonara Bye Bye de Max Andrade e convidados, e Yu Yu Hakusho, de Yoshihiro Togashi, na versão kanzenban. A editora também compartilhou que o volume dez de Cavaleiros do Zodíaco – Final Edition (Masami Kurumada) terá uma sobrecapa exclusiva da versão brasileira que se torna um pôster. Outro volume com sobrecapa será o vinte e dois de Haikyu!!, de Haruichi Furudate, uma decisão tomada para não perder uma das capas do mangá por se tratar de uma edição três em um.
Como eu ainda estava com vontade de conhecer mais sobre trabalho de BamBam pelo o que a própria autora tinha a compartilhar, aproveitei para ver o segundo painel que ela participou. Antes de tudo, quero reforçar o quanto ela é adorável, a ponto de ter perguntado para uma ministra tailandesa o que deveria fazer para conseguir um emprego no Brasil e não precisar ir embora. Era visível o quanto a autora amou nosso país, sendo bem retribuída pelos brasileiros. Logo, não foi surpreendente vê-la compartilhando, animadamente, comentários sobre sua obra, sua escrita e até mesmo sua vida pessoal. Por isso, torço para que ela volte mais vezes. Ainda mais porque seria ótimo tê-la como convidada de um evento específico sobre BL.
Essa foi a primeira edição do evento em que decidi me dar um momento 100% de fã e participei do Meet & Greet do Burnout Syndromes. Tendo regras atípicas, permitiram autografar dois itens oficiais, então optei pelo pôster oficial e pelo volume um do mangá Haikyu!! (Haruichi Furudate). É claro que o pacote incluiu uma foto feita por fotógrafo, além de um vídeo e uma foto feitos no meu celular, também por um fotógrafo do AF.
Com uma setlist parecida com a de quinta-feira, Burnout Syndromes retornou para seu segundo show deste ano. Eu sabia que, ao iniciarem mais uma vez com BLIZZARD (Those Snow White Notes) seguida de Good Morning World! (Dr. STONE) seria mais um momento memorável para mim. E eu não estava errada! A animação da banda foi contagiante de novo e me vi envolvida pela melhor energia de fã. Os diferenciais ficaram por conta da presença do rapper Nill para FORÇA e de músicas como The WORLD is Mine, que tive o prazer de escutar mais uma vez ao vivo.
Os responsáveis por finalizar o dia e o evento foi Asian Kung-Fu Generation, que subiu no Palco AF Festival após nove anos de sua última apresentação em solo brasileiro. Eu tinha muitas expectativas e fico feliz em dizer que todas foram alcançadas e superadas! Depois de tantos anos, ouvir Haruka Kanata – 遥か彼方 (Naruto) ao vivo foi mais mágico do qualquer coisa que a eu de treze anos poderia ter imaginado. Da mesma forma que vários sentimentos me tomaram na vez de Skins – スキンズ (Dr. STONE), a minha atual queridinha. Mas é claro que Blood Circulator – ブラッドサーキュレーター (Naruto Shippuden) também aqueceu demais o meu coração de naruteira. Um show inesquecível tanto para quem queria revê-los, quanto para os que, como eu, os viram pela primeira vez.
O Anime Friends 2026 foi a mistura perfeita entre os meus gostos atuais e os de quando comecei a assistir anime, dezenove anos atrás. Isso é algo que nunca cogitei que pudesse acontecer, mas que amei vivenciar. A cada nova edição, o evento me conquista mais e se torna ainda mais uma data que espero chegar com muita ansiedade e carinho!
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